Docent Dans-student Isa Viktoria van Hees gaf als stage lessen aan mensen met dementie. Ze beschrijft wat ze leerde van de bewoners en verzorgers en hoe dit haar kijk op dans veranderde.

Hoe maak je seksueel grensoverschrijdend gedrag bespreekbaar onder jongeren? Via een dansduet op school, besloten masterstudenten Kunsteducatie Iris Venema en Nancy Schouten. Met hun kunsteducatieve project Schaduwdansen zetten zij een kwetsbaar thema om naar een krachtig gesprek.

In Vlaanderen ligt een nieuw, kennisrijk curriculum klaar, met gloednieuwe minimumdoelen voor het lager onderwijs en eindtermen voor het secundair. Klinkt goed, toch? Toch gonst het van de onrust, vooral in de wereld van kunst- en cultuureducatie. Tijl Bossuyt ziet in die onrust eigenlijk wel een waardevolle discussie.

In samenwerking met Kunstzone belicht Stichting F-site in elke editie een vrouwelijke maker die geschiedenis schreef maar te lang onderbelicht bleef. Dit keer: Margaretha Geertruida Zelle, beter bekend als Mata Hari. Een Friese vrouw die Parijs betoverde als Javaanse prinses, vrijelijk grenzen passeerde in oorlogstijd en uiteindelijk voor een vuurpeloton stond. Maar haar verhaal is complexer dan het bekende beeld van de fatale spionne.

Overal in Nederland lijkt geweld tijdens demonstraties geweld normaal te worden. Zit dit soms in onze Nederlandse cultuur ingebakken, vraagt Arjaan Verheule zich af. Hoe komt cultuur eigenlijk tot stand? En wat is dan de Nederlandse?

Hoe vaak vragen we leerlingen om ‘vrij’ te denken en te creëren terwijl hun lichaam vol spanning zit? Creativiteit ontstaat pas wanneer het zenuwstelsel rust en veiligheid ervaart. Deze energizer van Margriet de Rijk helpt leerlingen te landen, zodat verbeelding daarna meer ruimte krijgt.

Toekomstdenken maakt, samen met de vakken burgerschap en kunst, de toekomst creatief en hoopvol. Dat beargumenteert Arida Bandringa in deze blog. Maar hoe pak je dat als kunstdocent nou aan? Ook daarvoor heeft ze een mooie tip!

In de tweede editie van 2026 duikt Kunstzone in het thema neurodiversiteit binnen het kunstonderwijs. Wat gebeurt er als we stoppen met uitgaan van een ‘standaardbrein’? En wat betekent dat voor de manier waarop we lesgeven, beoordelen en samenwerken in de klas? Eén ding wordt in dit nummer duidelijk: zonder verschillen in denken, waarnemen en leren bestaat er geen creativiteit.

Kunst heeft intrinsieke waarde. Maar voor de gemiddelde leerkracht, laat staan politicus, is dat maar vaag. Wat hen wél overtuigt, zijn de ‘bijeffecten’ van kunst voor de basisvakken. Volgens Belén Kerkhoven moeten we dus ophouden te discussiëren over kunst als doel versus middel, en de bijeffecten gewoon omarmen. Uiteindelijk leidt dat tot meer kunst in de klas – inclusief intrinsieke waarde.

De nieuwsgierigheid van jonge kinderen is voor Dagmar Baars een waardevolle bron van plezier en motivatie in haar werk als opleidingsdocent. Maar hoe maak je docenten in opleiding net zo nieuwsgierig? Daar worstelt ze nog mee, in haar laatste mijmering.

In 'Het lokaal van...' krijg je een kijkje in de klas bij kunstvakdocenten door het hele land. Hoe richten zij hun ruimte in? Welke werkvormen maken ze daarmee mogelijk? Deze keer: muziekdocenten Brenda Stolk en John Burger

Pieter Baay schakelt in de aanloop naar de mbo innovatieconferentie kunstenaars in. Als creatieve publieksonderzoekers moeten zij zorgen voor kunstinterventies die méér zijn dan een gezellig intermezzo.

Sinds Marloes Shami-van Houten moeder is, zijn momenten van ononderbroken artistieke flow schaars. In haar The Artist Mother Project onderzoekt ze de verhouding tussen moederschap en kunstenaarschap. Wat als we ouder zijn niet zien als obstakel maar juist een meerwaarde voor de kunst - en meer ruimte durven te maken voor zorgende kunstenaars?

In samenwerking met Kunstzone belicht Stichting F-site in elke editie een vrouwelijke maker die geschiedenis schreef maar te lang onderbelicht bleef. Dit keer: Phillis Wheatley, een tot slaaf gemaakte die uitgroeide tot een internationaal bekende auteur. Met haar poëtische talent vormde zij het startpunt voor Afro-Amerikaanse literatuur en werd ze een belangrijke stem voor het abolitionisme.

Wat is de beste projectvorm voor filmeducatie in het onderwijs? Van trajecten van een jaar tot intensieve driedaagse projecten, onder schooltijd of daarbuiten; Hemmo Bruinenberg heeft al van alles uitgeprobeerd. Hij blijft vol plezier samen met scholen en collega’s zoeken naar de beste vorm, vooral in het nieuwkomersonderwijs.